John Coltrane wurde zur populärsten (und einflussreichsten) Figur der Avantgarde, und ab Mitte der 60er Jahre hatten die Avantgarde-Innovatoren einen großen Einfluss auf den Jazz, die dabei helfen, die Musik über Bebop hinaus voranzutreiben.
Wer waren die Pioniere des Free Jazz?
Eigentlich begann der Free Jazz mit den kleinen Gruppen, die 1958–59 von der Altsaxophonistin Ornette Coleman geleitet wurden, von deren Album Free Jazz (1960) die Ausdrucksweise ihren Namen erhielt. Kurz darauf begannen die Saxophonisten John Coltrane und Eric Dolphy sowie der Pianist Cecil Taylor, individuelle Versionen von Free Jazz zu kreieren.
Was ist die beste Definition von Avantgarde-Jazz?
Avantgarde-Jazz ist ein Musikgenre, das den Jazz über die traditionellen Formen von Swing, Bebop, Hard Bop und Cool Jazz hinaustreibt. Avantgarde-Jazzmusiker sind dafür bekannt, kollektive Improvisation, radikale harmonische Konzepte und sogar Atonalität zu umfassen.
Was ist das Charakteristikum einer Avantgarde-Musik?
Avantgarde-Musik ist Musik, die auf ihrem Gebiet als an der Spitze der Innovation gilt, wobei der Begriff "Avantgarde" eine Kritik an bestehenden ästhetischen Konventionen impliziert, Ablehnung des Status quo zugunsten einzigartiger oder origineller Elemente und die Idee, das Publikum bewusst herauszufordern oder zu entfremden.
Wann begann der Avantgarde-Jazz?
Avantgarde-Jazz (auch bekannt als Avantgarde-Jazz undexperimenteller Jazz) ist ein Musik- und Improvisationsstil, der avantgardistische Kunstmusik und Komposition mit Jazz verbindet. Es entstand in den 1950er Jahren und entwickelte sich in den 1960er Jahren. Ursprünglich ein Synonym für Free Jazz, unterschied sich viel Avantgarde-Jazz von diesem Stil.
